齐白石富贵高寿图,观世音灵签解签大全

齐白石老人画的画是从苦学苦练中锻炼出来的,联系自己的学习,读一下感受...

生活美好！这是人人想往的生活．但如何得到美好生活，这又是人人的一道十分关注的问题．我学过绘画，也取得可喜的成绩，我画的画还有不少人所爱呢．赠送给他人有二｀三百幅．画籍画册有二｀三十本．说说这些微不足道的一些事，是想告诉大家，大师齐白石画家生活美好，是他辛勤劳动的结果．我学画同时也学习了他的精神，从中受益很大．．．齐白石是现代的一位大画家，这是众所周知的，他的成功，他所拥有美好生活，所付出的辛勤劳动，有很多动人的故事．这因我爱国画，也有十多年来的习画历史，接触名人趣事机会也多一点，说实在我也十分关心名人故事．就拿大师的一幅水墨虾画来说吧，他画虾之妙，大可以说前无古人，据老画家们说：从各种画册中看到古代画家的虾蟹之内的绘画，没有一个比得上他的．凡是见过这幅画的人，都连声啧啧赞叹：＂真像呀，就和活的一模一样．＂大师齐白石的，这一幅虾画，只画有十那只虾，却充满了艺术的魅力，不仅在于它一只只维妙维肖活泼得有趣，也还由于：这些虾的布局是异常生动的，在素朴中体现了深厚，很耐看，很经得人寻味．有这样美好的声誉，有这等高的威望．有这种美好的生活．有这样高寿．真是人皆羡慕．据说齐白石画虾数十年，到了七十岁时才赶上了古人的水平．但从未满足，继续发扬笔耕精华，进而踏入了更高的境界．这虾画里的虾，个个均有特色，栩栩如生，是由于他深刻观察过真正的虾的生活，笔法变化，写照传神已经到达了极高境界的缘故．齐白石从少年时代起，就开始爱上虾了，而且，有极大的兴趣和异常强烈的画虾情趣．他一生去追求务实精神让人敬佩．他有一首画虾诗写道：＂塘里无鱼虾自奇，也从荷叶戏东西．写生我懒求形似，不厌声名到老低．＂，可见他画虾的热爱非比一般．凡见过这幅虾画的人，都能很自然地理解：画面仅仅十那只虾，有洁白的虾，有较黑的虾，有的向前游的，有的向后退的，更有的虾正在嬉戏和在觅食，特别是虾的头壳一团黑色的脏腑，都很鲜明，这表明了它们的生命力异常旺盛．仿佛个个都是活蹦活跳的虾．虽然画面上并没有出现藻类｀沙石｀溪涧｀水纹，但是只要看到那些虾的姿态，仿佛这一切都已经有了．大师真是费尽心机，真个是多彩多姿！画得这样出神入化！真了不起！我们可以这样来设想一下，如果画面的虾，都是正在向前游，或者一律向后退的，总是一个模样儿，那么，齐白石这位大师艺术魅力就没有现在这样深厚了．因此，大师齐白石的虾画，不但启示我们，在生活中深入观察的重要，也还启示我们，无论是如何＂单纯＂的东西，里面都必须寓有＂深厚＂才行．上面的一个道理，是许多人都知道的，后面一个道理，也许知道的人就不是那么普遍了．齐白石的虾画，虾如果减到只有几只的话，那几只，也总是神态各异，极少重复．这些，都足以说明后面的一个道理．如果我们从这一点想开去，为什么有些诗，寥寥数语，就那么世代脍炙人口？有些短文，篇幅极少，却那么震撼人心？苏州园林，格局很小，却总是那么引人入胜？奥妙之处，不就是由于它们在朴实中 寄托了深厚，在单纯中体现了丰富；如果是诗｀文，又总是有较强的思想性和较高的艺术性结合着的缘故吗！再想一想，人生道路上能否抓住机遇，做一番事业，不也是这个理吗？有的抓住貌似很平凡的｀单纯的机遇，用牢固的信念，去经营，去发展，去壮大，变成光辉灿烂的了，有的抓住人们瞧不起的机遇中成长，也能变得丰富多彩的了．总之，美好生活，要付出辛勤劳动，要面对现实，要做深入浅出的观察，细致的分析．而且，更重要的要悟出：无论是如何＂单纯＂的东西，里面都必须寓有＂深厚＂才行的道理．才有可能在实现生活中有：＂在朴实中 寄托了深厚，在单纯中体现了丰富．＂的美好．

敬老院挂什么样的字画比较好?

花鸟画，是国画中最为常见的题材之一，人们在花鸟画中感受到新淡雅，妙趣横生，气韵生动，花鸟画作品向人们展现出无穷的魅力，带给人们无尽的艺术享受。我们知道养老院都是一些老人，说起老人要想到益寿延年，健康长寿，所以养老院大厅的装饰要注意装饰风水和环境。从装饰效果来说，良好的装饰风水，可以为老人营造一个舒适的生活环境，所以我们可以为老人选择挂一些寓意吉祥，意境柔和，清静淡雅的的花鸟画作品，容易营造一种和缓、放松的空间氛围，让他们每天都可以有个好的心情。易从花鸟画为大家推荐几幅作品供大家参考。一路向前四尺横幅花鸟画仙桃《馨香长寿》，《馨香长寿》 ，桃代表多福多寿，健康幸福。挂一副长寿图在养老院，清新自然，和谐愉悦，也是非常不错的。仇谷四尺横幅工笔花鸟画作品仙鹤《晨曲》，仙鹤象征长寿、富运长久，仙鹤是鸟类中最高贵的一种鸟，代表长寿、富贵，寓意健康长寿。

传说中的鹤是一种仙禽，据《雀豹古今注》中载，“鹤千年则变成苍，又两千岁则变黑，所谓玄鹤也”，因而鹤常被认为鸟中长寿的代表。仇谷四尺横幅花鸟画牡丹《富贵满堂》，牡丹为花中之王，有“国色天香”之称，画中牡丹自下面长出，绿叶层生，枝头的花朵竞相绽放，朵大色艳，奇丽无比。花多重瓣，姿丰典雅，花香袭人。最后的时候提醒大家，养老院大厅不宜挂日落西沉、颜色太深或者黑色过多的装饰画。此等装饰画看上去令人有沉重之感，会给养老院的老人心理上带来一定的压力和消极的一面。

为娶朋友家保姆,56岁齐白石画了一幅画,后来卖了多少钱?

齐白石老先生，是我国杰出的画家，书法家，篆刻家。一生佳作无数，桃李满天下。学生中也不乏成名的画家。像著名画家李苦禅先生，李可染先生都是齐白石老先生的学生，京剧名家梅兰芳先生也是齐白石老先生的学生。有着如此成就的齐白石老先生1864年生于湖南省长沙市湘潭白石铺杏子坞星斗塘。原名齐磺，因别号是白石山人，所以齐老便以齐白石之名行世。艺术家的生活注定与众不同。齐白石老先生一生作画无数，珍品良多。他老人家这一生成就非凡，绝非凡人可成。论艺术造诣，齐白石老先生已是殿堂级的名家。论生活情趣，齐白石老先生也活得自在潇洒。老先生一生曾经有过五段感情生活，每一段都是情真意切。即使年过半百，依然保持着浪漫情怀，年逾九十依然想再结良缘。大师的爱情也一样与众不同，不是凡人可解。先说一下齐白石老先生的原配夫人，原配夫人是齐白石老先生的父母在他12岁的时候为他选定的童养媳，名叫陈春君。虽说是父母包办的婚姻，但是成年以后，结为真正夫妻的二人感情很好。陈春君为齐白石老先生养育了五个子女。后来齐白石老先生要来北京工作定居，原配夫人不习惯北方城市生活，不愿意离开故土。所以就和孩子们一起留在了老家。齐白石老先生只好一人独自北上。这样看来，齐白石老先生也是北漂一族呢！来到北京的齐白石老先生仍以作画卖画为生。在此期间齐白石老先生遇到了一生的知己，胡鄂公。两人惺惺相惜，相见恨晚。而胡鄂公也是改变了齐白石老先生一生的贵人。胡鄂公非常欣赏齐白石老先生的才华，也很喜爱他的画作。遇到心仪的佳作经常慷慨解囊买下来收藏。也会时常带朋友过来欣赏齐白石老先生的画，胡鄂公在北京名流圈子里人脉甚广，经他这样的帮助，一时间，齐白石老先生在北京的名流圈子里名声大噪。他的画作也变得越来越畅销，生活得到了很大的改善。千里马也需要伯乐才能被人欣赏，而胡鄂公就是齐白石老先生的伯乐。年逾半百，再遇良缘。日子就这样慢慢的过着，原配夫人在老家不愿来京。齐白石老先生的日常起居无人照拂，甚是不便。这时候齐白石老先生的一生最爱出现了。胡鄂公家有个保姆，名叫胡宝珠。年方十八岁，正值青春茂盛的年纪，知书达理，人长得也清秀娴静。齐白石老先生对她一见钟情。当时胡宝珠也十分仰慕齐白石老先生的才华。在胡鄂公的撮合下，二人很快就成婚结为夫妻，因原配夫人还在老家，所以胡宝珠的名分只能为妾。为了感谢老朋友的美意，齐白石老先生特意为胡鄂公做了一幅画，名叫《福祚繁华》。此画分为四联，画面十分精美。无论是画风、用色、还有立意都是齐白石老先生此生画作里少有的佳品。第一联是硕果累累的枇杷和荔枝。上题：“庚申五月初十日起，至十三日止，此四日为南湖弟画此四幅。兄房白石翁。”第二联是红彤彤的豆荚和老少年。上题款：“余生平所作之画最稠密，以此四幅为最。阿芝。”第三联则是富贵的红色牡丹和桂树。上题：“余画此幅成，得诗一首，惜无空处不能写上。萍翁。”第四联是娇嫩的芙蓉和金菊。落款：“濒生”。这样一幅珍品，胡鄂公爱不释手，这幅画作也是齐白石老先生一生画作里的最独特的一幅。齐白石老先生和胡宝珠二人婚后举案齐眉、相敬如宾。生活地非常幸福美满。他们并没有因为年龄的差距有任何隔阂。年轻的胡宝珠无微不至的照顾着齐白石老先生，还为齐白石生下四个儿子，三个女儿，足见夫妻恩爱。而且这个胡宝珠不仅生得漂亮，人也聪慧过人。跟随齐白石老先生学画，她非常喜欢临摹齐白石老先生的画作，胡宝珠每天细心观察，仔细揣摩。模仿的功力足可以以假乱真，甚至到最后，齐白石老先生自己也难辨真伪，为避免给齐白石老先生带来不必要的麻烦，胡宝珠决定从此不再作画。但是胡宝珠练就了一双慧眼，市面上仿制齐白石老先生的赝品，她一望便知真假。聪明美丽又很善解人意。胡宝珠带给齐白石老先生的幸福不是一点点。而胡宝珠也是齐白石老先生最爱的女子。原配夫人过世后，胡宝珠就被扶正，成为续弦正妻。天有不测风云，也许是二人太过恩爱，老天也嫉妒了？胡宝珠在怀上第八个孩子的时候，因为高龄产妇的缘故，难产去世。齐白石老先生悲痛欲绝，叮嘱子女自己死后和胡宝珠合葬。齐白石老先生真的爱这个女子，真的把她当成正妻夫人了。福祚繁华，遗爱后世。多年以后，胡鄂公在去世，他所收藏的所有画作也渐渐流出。这幅《福祚繁华》再次面世的时候是在拍卖行，拍出了九千万元的天价。且不论这幅画作的精美绝伦，珍稀无双。伴随着这幅画作的那份浪漫情怀，就已经价值连城了。齐白石老先生的一生，活出了真性情。虽然一生只有两次娶妻，却有五段感情经历。老先生多情，却不花心，他的每一段感情都付出了真心，在每一段感情里都能够专情于眼前人。这种情感也许只有大师自己才能够理解。而今齐白石老先生早已仙游远去，只有留在世上的画作，还在默默地诉说着曾经种种。亿万、千万、百万于齐白石老先生已再无瓜葛，九十几年的人生，泼墨挥毫，自在逍遥。足矣！

寓意吉祥的客厅挂画推荐,总有一款适合你家客厅

客厅背景墙装饰，最常见的是挂字画。以书画补壁，确实是营造居室氛围，提升文化品味最简便的途径之一。不仅如此，在中国传统书画里，有许多吉祥富贵的元素，被人们赋予一种美好的寓意，有招财旺运、转运转势的功效，这也正是人们将吉利书画挂在家里的原因所在。那么客厅挂什么画吉祥呢? 客厅吉利挂画，下面易从网我就为大家来整理整理，这些字画都具有吉祥的寓意，都是当代书画名家的手绘真迹哦。 1、花开富贵图画家张洪山工笔牡丹画六尺佳作《花开富贵》正在【易从网】展售 提起“花开富贵”，人们首先想到的便是牡丹花的绚丽灿烂与雍容华贵，北宋周敦颐在名篇《爱莲说》提到“牡丹，花之富贵者也”，自古牡丹便一直和富贵联系在了一起，它是富贵的象征，是吉祥的代表，若你想要生活富贵吉祥、平安喜乐，在客厅悬挂一幅国画牡丹图，是相当不错的选择 2、锦上添花图张洪山精美牡丹锦鸡图《锦上添花》正在【易从网】展售 锦上添花形容好上加好，是中国人自古以来祈盼家庭富裕，生活安康的理想境界，而寄予这一理想的国画作品自然就不少见。锦鸡也称金鸡，是常见的吉祥鸟，在国画创作中，锦鸡一般不单独存在，往往是成双成对驻足花下(上)、树下(上)，如上幅张洪山老师工笔花鸟画作，一对衣着华丽锦鸡驻足牡丹花簇绕的俏石上，谐音组成中国人最美好的祝福：锦上添花、锦堂富贵、前程似锦。 3、富贵双寿图画家石开精品大尺寸牡丹画《富贵长春》正在【易从网】展售 富贵双寿图，富贵花牡丹与长寿鸟绶带鸟的组图。花卉绶带鸟图案在我国明、清两代的青花瓷器中非常常见，因有绶与“寿”谐音，绶带鸟又称长寿鸟，石开老师的牡丹画创作，常常有成对绶带鸟驻足赏花或比翼齐飞，寓意富贵双寿、富贵长寿等，适合悬挂在客厅背景墙上，为家人增添福寿。 4、众鱼戏水图张洪山荷花九鱼图《连年有余》正在【易从网】展售 家居风水中，以水为财。而我国传统文化中，鱼又有“年年有余”的吉祥寓意，所以家里面挂上众鱼嬉水图，会给家庭带来财运，寓意家境丰实有余。在众多鱼画中，最受欢迎的便是九鱼图了，九谐音“九”，代表长久之意，九鱼在水中游戏，祝福家人生活长久吉祥如意。 5、松鹤延年图张洪山六尺横幅松鹤图《松鹤延年》正在【易从网】展售 松与鹤，在古人的观念里，皆是吉祥长寿之物。松为“百木之长”，长青不朽，民间就有“寿比南山不老松”的说法。鹤为“百羽之宗”，祥和优雅，还有千年为苍，两千年为玄的传说，可见鹤是多么的长寿了。也因此，松与鹤这个经典的组合，成为国画创作中传统且吉祥的题材之一，取意“松鹤延年、松龄鹤寿、松鹤同春”等。有老人的家中，在客厅卧室悬挂一幅松鹤图无疑是上上之选。 6、国画竹子图石四尺横幅红竹画《竹林》正在【易从网】展售 竹子生而有节，一节一节不断向上生长，寓意节节高升，比较适合挂在客厅书房，或者是孩子的卧室里面。带动家人事业的发展，寓意孩子学习进步。 7、国画雄鸡图石开精品牡丹雄鸡图《春晓高歌》正在【易从网】展售 头上红冠不用裁，满身雪白走将来。生平不敢轻言语，一叫千门万户开。国画雄鸡是驱除黑暗，迎接光明的象征，还是大吉大利、吉祥如意的祝福，这个吉祥的家禽素来就备受人们喜爱。在石开老师的画作，常常将雄鸡与牡丹、旭日、竹子等一起入画，牡丹花开富贵，雄鸡大吉大利，旭日东升，鸿运当头，竹子节节高升，家居装饰，馈赠他人，都有非常好的祝福 8、雄鹰展翅图石开国画雄鹰图《腾飞》正在【易从网】展售 雄鹰展翅高飞，寓意壮志凌云。在石开老师的《腾飞》作品中，一雄鹰张开双翅翱翔于天际之间，看上去威风凛凛，大气磅礴，恢弘壮观的背景尽显鹰之威武、气派，画家以浓淡墨笔法把握的恰到好处，客厅、书房、办公室悬挂它自然平添高雅气氛，同时祝子女学业有成，事业鸿图大展，一路高飞! 客厅挂什么字画最合适?传统书法字画艺术传承千年，不管是达官显贵，还是平民布衣，都喜爱将其作为家中的装饰品，不仅仅是因为它的艺术魅力，更因为它内蕴的吉祥寓意，如此养心养眼好寓意的书画艺术品，你怎会拒绝。 好消息!!!2023年【易从网】定制服务升级啦! 1、来图即可定制古稀高龄画家石开定制您的专属作品 假如我们商城没您喜欢的名家构图，您只需把你喜欢的构图发给客服，我们会安排签约的知名画家为您“一对一”创作，比如著名的画家王忠义、石开、羽墨、张洪山、杨成功、萧红、王一容等。 2、作品落款定制国家一级美术师张洪山为您创作您自己的落款 若您看上了我们网站的国画牡丹，却因个人爱好或者送礼需要，想换个作品名字或者想加添几个字，比如想送个结婚的朋友一幅牡丹，可定制“富贵美满”这样的落款，名家定制，给你一份私人订制的专属帝王级服务! 3、规格尺寸定制 比如您挂画的需要的尺寸属于不规则的，您将所需的作品尺寸发给在线客服，便可以为您预约老师定制。 购买名家手绘真迹作品就到易从网，百万客户的信赖之选，客户买家秀奉上!【易从网】是现代著名的名家字画销售网站，在售作品上千幅，而且全部保证名家手绘真迹，更有众多国内著名画家签约。在易从网购买字画担心?不存在的，作品授权证书，名家签订作品证书，提供作品与画家合影，提供定制服务，为不同用途的购买者提供便利，无论尺寸还是内容要求，易从网都会倾心满足。您还在等什么呢?打开百度搜索:“易从网”，我们的缘分从此开始。

齐白石的作品有哪些代表作

齐白石作品集：

《蛙声十里出山泉》、《古树归鸦》、《逋蝶》、《罗浮觅句图》 、《借山吟馆诗草》、《白石诗草》、《白石印草》、《白石老人自传》、《齐白石全集》等传世。

关于齐白石《蛙声十里出山泉》的鉴赏和评价

画青蛙，只画几只蝌蚪逆水而游动，旁边是山石。据说这是老舍出题，有好多画家参与，最后公认齐白石的最好。为什么呢?

原来，欣赏艺术作品(包括文学作品，特别是诗歌)，都离不开鉴赏者的生活经验，，人们依据做平所寄托的意象，也就是画面的形象，唤起生活积累，展开联想和想像，从中就会感受到一种艺术美，将画面还原成生活现实。

具体来说，由画面上那几只蝌蚪，我们想到，蝌蚪是青蛙的卵变成的，自然就想起青蛙;青蛙在交配前，都有一段谈情说爱的日子，他们不停鸣叫，，这就是“听取蛙声一片”。所以说，没有青蛙就没有蝌蚪，换句话说，有蝌蚪必定有青蛙。

再看画面上的蝌蚪，它们逆水而游，并非顺水而下，这意味着，这里是它们的故乡，这里有它们的爸爸妈妈，它们不能离开这里。那它们的父母又在何处呢?也许，它们正躲在旁边的大石底下，饶有兴趣的看着自己的子女在嬉戏呢。只不过，画面上没画出它们罢了。

齐白石为何能够成为近代中国画坛公认的头号大师?

文丨文曲亭

说起齐白石大师，那是无人不知，无人不晓。齐白石老人活了近一个世纪，跨越了清末、民国和新中国三个时期，一生饱经风霜，人生坎坷曲折。齐白石来自乡间，从未受过正统教育，却能够凭借着自己的努力逆袭成为中国画坛首屈一指的艺术大师，不能不说是一个奇迹。

1953年，92岁的齐白石，被文化部授予“人民艺术家称号”，到了1956年，世界和平理事会将“国际和平奖”授予已经有95岁高龄的齐白石。说起“人民艺术家”，那可算得上是我们国家的至高荣誉，我们的国家是“人民”，而齐白石被授予“人民艺术家”，可见他在中国艺术史上的地位有多高。其实在中国近代历史上，在这么多的艺术名家中，也不过只有四位获得此等殊荣。他们分别是：画坛巨匠齐白石、相声大师常宝?摇⑽难Т蠹依仙嵯壬?⒃ゾ绱笫ΤＯ阌瘛Ｎ镆韵∥?螅?儆?也一样。

从古至今，中国从来不乏艺术大师、文学大家，尤其是在近代这样一个名家倍出的时代。那么，齐白石何德何能，能够在近代中国艺术界脱颖而出，成为中国画坛的头号大师呢？有以下四点原因。

太多的废话不多说，什么谁的功力不够啊，什么谁的作品小家子气啊，都不谈。其实在我看来，能够在中国画坛排得上名的，基本上都是功力十分深厚、艺术成绩都极高的人物，那么我们来分析齐白石，就不要从他的作品水平来看了，关键是要看他的与众不同的特点。

一、画作大多取材民间，是近代文人画中的一股清流

齐白石的一生都在画草虫，即便是到了晚年的“衰年变法”，也依然是“大翻旧案”，那些故乡的花花草草虫虫，那一段又一段的农村生活画面，齐白石依然记忆犹新。他将传统的文人画传统技法与民间的传统艺术相结合，创造出了与众不同的惊世作品，开辟了20世纪中国画改革的先河。为什么说他的画与众不同，回想一下中国自古至今的画作题材，无一不是清风朗月、山河秀丽、龙飞凤舞、策马奔腾，但是在看齐白石的画，朴实欢快、积极向上、欣欣向荣，生活中什么样的东西有生命力，什么东西普遍又真实，他就画什么东西。比如说同样是画秋天，别人都是画落叶随风，秋风萧瑟，衰老容颜，而齐白石却是画鲜艳的菊花、茂盛的秋海棠、浓郁的雁来红，还有秋天成熟的硕果累累的柿子、葫芦。可谓是既朴实又热烈。还有就是古代文人常用来作画的“梅兰竹菊”，最能够代表文人的气节和精神的东西，在齐白石这里，却是另一种景象。比如齐白石画的兰花，那叫一个粗壮。

为什么齐白石的画会呈现这样的面貌，我想与齐白石本人的性格，以及齐白石对于家乡那种难舍难分的情怀是分不开的。

二、作品多种多样，琳琅满目

据专业人士估算，齐白石存世的作品有足足三万多幅，也许光听数字大家可能觉不出多来，那我们就拿出近代比较知名的艺术大师的作品存世量来与齐白石作个对比。

徐悲鸿大师作品存世量三千张。

潘天寿大师作品存世量八百张。

李可染先生作品存世量两千张左右。

李苦禅大师三千张左右

从这个对比我们不难看出，齐白石作品之多令人折服。单看这个作品数量，我想就算把视野放到全世界画坛领域，齐白石也是位居首位的人物。据专业人士透露，齐白石光是1953年这一年，就画了将近六百张画，甚至比有些大师一生画的作品都要多。

齐白石为什么这么多产，一方面是因为他取材随意，广阔，什么生活中只要是自己见过的东西，大到山山水水，小到苍蝇蚊子，他都信手拈来，无拘无束。另一方面是因为齐白石对于生活有着非常细致的观察能力，正因为他有能够把世间万物都富于胸中的能力，他才对于所有想画的东西不排斥，并且能够轻松把它们画出来。其实这归根结底，正是体现了一句话：“艺术来源于生活”。齐白石的画作取材就是来源于生活，据他自己说从来不画自己的没见过的东西，那么那些见过的东西，齐白石都能够把他们一一富于心中，构成强大的素材库，任意地取材和组装。

比如齐老画的这一幅画。这幅画是齐白石的学生去看望齐白石的时候要求齐白石现场作的画，齐白石很快就把画作完了，学生们纷纷低下头去欣赏，其中一个学生说齐白石的花盆画得不好，说把花盆画歪了，齐白石解释到“瓦器没有正的”，身旁所有的学生都恍然大悟。可别小看这一句“瓦器没有正的”，如果不是对于事物细致入微地观察，对于生活反复地研究和揣摩，是很难注意到这一点的。

还有一方面就是齐白石和其他画家相同的，对于笔墨的运用，其实这都是大师们必会的技巧。通过对笔墨的细致地把控，明暗深浅，甚至是一些非常微弱的变化，齐白石都做得非常的到位，正是因为这些，齐白石才能够真正地作出这么多多种多样，风格不一的作品来。

三、寓言式的风格，儿童式的情怀

编者在以前的文章中曾说到苏东坡对于写意画的“似与不似”所说的一句话“论画以形似，见与儿童邻。赋诗必此诗，定知非诗人”。这句话对于写意画只追求“形似”而不追求“神似”作了深刻地批判，说“画画不能像小孩一样只关心画的像不像，还要讲究神韵”。苏东坡的这句话不光是对于写意画“似与不似”观点的阐述具有片面性（过于去强调“神似”，而忘了“形似”），还有对于比喻对象的不恰当性，他话中用孩子去形容那些只追求“形似”的俗人，可真的是大错特错了，我们看儿童画画一般有几个会把他画得特别像的？都是自己信笔画出来，你能看出像啥来吗？我想大多数人能看出来，那么你能够理解他所要表达的意思吗？我想也应该是可以的。画中的那种童真，那种天真烂漫、清纯稚趣的情感一览无遗，丝毫感觉不到娇柔和造作。而齐白石就是这样，他不拘束于去刻意地追求大多数文人墨客向往的那种高洁和神圣，而是想到什么就画什么，毫不做作，并且画作中充满童真，又极具朴实。对于齐白石的这种情怀，有学者曾经这样比喻：他给齐白石列了一个公式：民间画×儿童画×文人画=齐白石作品。这里为什么用“乘号”，不用“加号”，这位学者也做了解释：想表达这个不是简单的加法、混合，而是有机的化合、融合。

关于儿童式的情怀，比如说齐白石画的小鱼小虾，小草小虫，这些都是儿时在乡间玩耍天天见到的东西，齐白石年过半百了还在画。关于寓言式的风格，就比如说齐白石画的偷油的“老鼠”、恶心的“苍蝇”，这些平常人都厌恶的东西，那些艺术家更是连瞧都不瞧一眼，齐白石拿过来统统入画，或出于乐趣，或出于讽刺，这里都可以看得出齐白石内心对于事物的那份包容和喜爱。

四、画作吉祥如意，轻松欢快，幽默十足，贴近生活，深得人们喜爱

上边我们说到，齐白石的画作取材都是生活中见到的东西，那么就是这些生活中见到的东西，齐白石加以形象地描述，就为整幅画赋予了极强的生命力。这幅画或欢快，或如意，反正就是积极向上，让人看了非常的舒心。

比如他画的这幅“鹦鹉图”，齐白石在画中题到：“汝好说是非，有话不在汝前说”。画的是鸟，实则说的是人。

这幅画，画了一只“八哥”，题到：“爱说尽管说，只莫说人之不善”。说的也是生活中的那些人那些事。

这幅画，画中画了两只小鸡在啄抢一只虫子，齐白石题到“他日相呼”，实则是说两个小孩生活中打了又好、好了又打，吵吵闹闹，天真可爱的生活场景。

齐白石用轻松幽默的笔调，或讽刺、或赞扬，总之是各种委婉，充满乐趣。

当然还有齐白石画的各种吉祥如意的题材，像寿桃、牡丹花富贵，各种象征富贵长寿的东西他都拿来作画，深得人们的喜爱。

正是这四点，使齐白石能够在名人倍出的20世纪艺术画坛中脱颖而出，成为一代画坛巨匠。齐白石在新中国这样一个艺术亟待变革的时代，能够为中国传统绘画注入新鲜血液，实在是其他画家都比不了的。齐白石在传统文人画的基础上，加上自己独特的民间艺术风格。并且取材广阔，百无禁忌、无拘无束，欣欣向荣。正是因为齐白石的这些特点，才使得20世纪的中国艺术能够落下明确的时代印记，他也从而成为20世纪最有影响力的画坛大师。

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（文曲亭）

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